第三一四七章 中华瑰宝 (1/2)

画册的第十册十月景为“文阁刺绣”。

天气转凉，仕女们于阁中支起绣架，有的坐绣，有的立观，一仕女将自己刺绣的作品托起展开与另两位仕女观看品评。

御题诗：文疏烘暖漏阳光，刺绣工夫一线长。卷起重帘风细处，爱他轻度小梅香。

玉漏铜壶滴响迟，云娥无语立移时。帧间绣出双莲朵，多少幽情人未知。

第十一册十一月景“围炉博古”。

闺中仕女有的捧炉取暖，有的持鼎抱瓶，有的展轴观画，表现了仕女才华横溢。

御题诗：深闺寂静重帷暖，彝鼎纵横白壁双，消遣闲情寒不到，小阳春日度明窗。

何处行来洛浦仙，衣裳如雾鬓如烟。瑶池玉简群寻捡，不数米家书画船。

第十二册十二月景为“踏雪寻诗”。

寒冬已至，快雪纷飞，在老松丛竹的庭院中，已有四女在观雪，又有三女执伞捧暖炉前来相聚观雪吟诗。

御题诗：温室重闱暖气匀，党家冬日是三春。寄言烹雪陶居十，漫傲销金帐里人。

贴上貂茸称绿环，步来阶雪印弯弯。粉墙屈曲重门锁，独共青衣一往还。

通过展台上的那面液晶屏幕，众人可以清晰看到册子内部的情况，张天元其实一眼就瞧出这东西是真的。

这一点毫无疑问。

首先就说其风格，应该是属于中国的帝都牙雕。

帝都牙雕已有2000多年可考查的历史，在帝都黄土坡出土的战国墓中就发现过象牙梳子。

辽、金、元、明、清历代帝王都把象牙列为皇家贡品，明代的果园厂和清代的造办处都是为皇宫做牙雕制品的。

象牙名册《月曼清游》是用了几年的工夫雕刻而成的。

画稿共12幅，反映了一年12个月里自然景色的变化和宫闱中的嫔妃、宫女们的生活情景。作品以象牙为主，辅之以玉等珍贵石料，构思巧妙，技艺纯熟，人物栩栩如生，呼之欲出，景色斑斓协调，达到了极高的艺术水平。

这一时期的作品还有龙舟、楼阁、蟠佛、《西厢记》册页等。

清朝早中期。

帝都作为国部，富官显贵聚居京城，为牙雕的出现提供了条件，同时外地牙雕工匠的流入，为牙雕工艺的发展提供了技术支持。

帝都的牙雕以刻制人物、花卉、草虫见长，尤以刻制人物最为闻名，艺人能充分利用象牙质地细腻坚韧的特点，精确地表达人物的动态和感情，比例协调，构图优美，人物生动，神态逼真，刻工谨严精致。

常见局部加彩和象牙本色形成鲜明对比，使产品更为生动多姿。

实际上，帝都牙雕并不能称为一种牙雕流派，而是广省、苏苏省、帝都等牙雕风格不断融合的产物。

清宫中许多牙雕作品，并不能根据匠人自己的特点和风格任意雕琢，而是要符合皇亲的喜好。

由牙匠出样稿，经皇帝亲自审阅后，方能雕琢，不得擅自修改。

在雕刻过程中，牙匠们小心翼翼，一方面发挥自己的特长，争取最佳效果。

另一方面，又要按照皇帝的旨意，收各派之长，以符合皇帝的口味。

帝都牙雕以小件器物居多，一般是文具用品摆件等文玩，清代晚期也曾出现大件作品，多为立体圆雕，刀工精细、刀法圆润、造型比较生动。

这种牙雕主要面向官僚，在风格上追求精致，华丽，可能受宫廷的影响。

宫廷牙雕总的风格“雅、秀、精、巧”，在造型上要求古朴、典雅，在工艺上要求精细、润洁、打磨光滑。

宫廷牙雕在乾隆时期达到创作高峰。

但从特点上分析，就没有任何问题。

再说乾隆时代的象牙，一看颜色也是基本没错的，前黄后棕，绝对正宗啊。

除去保管因素，象牙自然发黄是年代的标志，发黄且有着厚重包浆的象牙不可多得。

由于年代久，远象牙不仅会发黄还会有微裂，这种微裂如在无纹饰的象牙器物上出现(如象牙勿板)反而增加了内涵，增加了可看性，这种自然的微裂不仅不会降低价值，反而市价更高。

收藏界将这种微裂称作“笑”，“笑”越多越有人喜欢，也越具收藏价值。

另外，真品象牙本身有它独有的花纹，名为“牙纹”，如同树木年龄一样；以牙心为中心向四周扩展，随着大象年龄的增长牙纹也变得越来越粗，象牙天然的纹为一深一浅的牙纹组成平行状或“人”字形和网状形。

而骨制仿品则没有牙纹，其质地粗糙，用放大镜观察表面布满了粗糙的小砂点，顺此，验看牙纹和小砂点即可分辨是牙器还是骨器；塑料制品几乎看不出纹路。

当然，这只是张天元的见解而已。

至于说这东西是不是真的，还要听那几位专家的意思。

专家们应该是已经在台下鉴定过了，所以商量了一下就公布了结果。

“这是一份难得的象牙画册，堪称中国瑰宝，而且我们一致认定为乾隆年间的宫廷真品，估价一百万到三百万美金左右。”

这个估价，其实相当不低了。

中国古代流传下来的象牙艺术品，由于它精致的艺术雕刻以及象牙本身的价值，曾在国际艺术品市场上风光多年，上世纪90年代后欧美国家将象牙列入禁售项目，一时间，牙雕品只是偶尔出现于东南亚艺术品市场，但是价格仍居高不下。

1993年香港苏富比公司举办的艺术品拍卖会上，一对清代