第九十一章 邀请赛 (2/3)

“早已明知对他的爱，开始就不应该……”

静静听着，毕文谦仿佛联想到了甄霓的婚姻故往——那不是什么狗血的多角多边图形，而是一个人在他乡惊闻噩耗，之后始终默默独自支撑的剧本，作为“历史过来人”，毕文谦比任何人都清楚，她将会如何选择，如何坚持。

“……为了他，甘心去忍受人间一切悲哀，在我心中这份浓情，没有东西能代。肯去承担爱的苦痛，敢去面对未来……”

换做自己，人生之中，是否可以遇到如此的人呢？

毕文谦悄悄看向黎华，却还是被她察觉到——她咬嘴蹙眉，小声抱怨过来：“怎么又是这样的歌？虽然都唱得很好，但听起来不嫌腻吗？”

薄酒浑真醉，君心非我心。毕文谦……无言以对。

直到台上的甄霓唱完，观众们又开始鼓掌了，毕文谦才憋出一句：“也许，情歌小调，是粗浅最容易唱得好听，触人心弦的吧。”

黎华却不大信：“我怎么觉得你这话有点儿心不在焉啊？”

“有吗？”毕文谦眨眨眼睛。

“算了，反正又不是我们自己的歌，没必要管那么多。”

毕文谦彻底不说话了，只偏头朝向另一边的万鹏，他只看过来，略带无奈地笑。

评委席上，最终打出了和费欲清相同的分数。

一阵议论尖，后面的歌手一一登台，但都不是毕文谦熟悉或者说感兴趣的。那些人唱的歌也没有黎华觉得特别喜欢的，见毕文谦也没啥兴致，两人就都默契地安静着。

就在毕文谦几乎有些无聊时，主持人嘴里终于迸出了一个让他熟悉的名字。

李仙姬。来自南朝鲜的李仙姬，唱一首《少女的祈祷》。

如果说将来年过不惑的李仙姬像一个文雅而漂亮的语文老师，那么此刻走到舞台中央的她，却是一个朝鲜人特征明显的村姑模样。

啊……毕文谦忽然有些恶寒——为什么自己很是欣赏的女歌手，年轻时都是一副村姑样儿，反而越是年长，同龄人开始色衰时，她们才渐渐风华正茂起来啊！

这个时候的李仙姬，无论是水平还是声誉，都远不及将来的“传奇歌手”的评价。相比毕文谦脑海中的巅峰，此刻他竟然觉得她的演唱略有些青涩——不过，名是《少女的祈祷》，倒也不算是缺点了——少女，青涩又不是错。

然而，无论是观众的反应，还是评委们打出的分数，都不如之前的费欲清和甄霓。

也许，考虑到这个时间点上，南朝鲜的流行音乐在大陆的被认同度，这个结果就一点儿也不奇怪了。

当李仙姬在翻译的提示下鞠躬退场之后，终于轮到今天压轴的河合奈宝子登场了——这样的顺序安排用意，毕文谦懒得去猜测，他只是想亲耳听听，这个在日本如日中天的偶像歌手，真正的演唱水平究竟有多好。

她，叫《泪的好莱坞》，算是一首毕文谦听过却印象不深的歌吧……当那过门的旋律响起时，毕文谦一下子就囧了——这绝对不是自己印象中的演奏效果。

“徒弟。”他下意识就抓着黎华的手。

“嗯？”

“可能要闹笑话了。”

黎华不太明白：“什么？”

“这次青歌赛的伴奏绝大多数是电视台找的人，虽然那些演奏家演奏国内外的传统乐器的水平没得说，但我们国内的流行音乐常用的乐器和日本是有所不同的。这歌的伴奏效果，和我们在申城时听的那些歌的伴奏，演奏水平明显不在一个档次。如果因为这个原因让她被淘汰了，虽然从比赛的公正性来说没问题，但日本那边肯定会有不少人出些什么言语来。”

其实，这个问题，在费欲清唱《一剪梅》时就存在了。但湾湾那边80年代的伴奏水平也就那样，毕文谦印象中出彩的部分也不在那一块儿，听起来也就没什么明显的违合感。而河合奈宝子这首歌不同，这是一首明快中带着些日本式忧伤的少女怀春小清新的歌，编曲主导着整首歌的气质，伴奏水平如何，对作品整体的影响至关重要，所以毕文谦一听就出了戏。

然而，黎华只是不信：“这是歌唱比赛，伴奏得好不好又不是决定性的问题。”

“普通人可分不清一首歌好在演唱还是编曲，或者是歌词还是旋律。”毕文谦哭笑不得地提醒着，“他们只会觉得这首歌搞砸了。而且，这对于中国的多数观众来说，不仅是一首新歌，还听不懂歌词，只能从其他方面去感受体会。”

此时，河合奈宝子已经唱了出来，清新活泼间带着一点儿哀愁。

“但打分的可是专业评委啊！”黎华一边听，一边咬着耳朵反驳道。

“要是评委和观众的意见分歧过大，你觉得会怎么样？”毕文谦顺着她的话，“甚至，如果评委之间就有巨大分歧呢？要知道，打分的可不仅仅是直接从事唱歌事业的人。”

果不其然，点评一开始，王富林就首先点出了这个：“有一点我觉得应该和大家说一下——日本的流行音乐经常使用的乐器和我们中国常用的不尽相同，而我们青歌赛是第一次邀请外界的歌手参加，在这方面的预估和准备不是非常完美。所以，我个人觉得，这首歌的伴奏，也许并没有达到本身应有的效果。”

毕文谦看向黎华，她正微微得意